Head of Brand (ブランド責任者)：
Thomas Falkenström（トーマス・ファルケンストロム）

石川それではインタビューを始めさせていただきます。どうぞよろしくお願いします。

トーマスよろしくお願いします。

石川この度はコラボレーションをさせていただきありがとうございます。素敵な商品がいっぱいできました。

トーマス本当に素敵な商品がいっぱいです。見た瞬間にこの商品は非常にプレミアムで、大人のファンも手に取りやすく、実に深く考えられて作られたものだ、と直感的に思いました。ディティールにこだわっていて、マインクラフトを知っているという方々から、マインクラフトを愛しているコアなファンの方々まで広くアピールできますね。

石川ありがとうございます！私たちのブランドは今日本に80~90店舗ほどあるブランドなのですが、お客様からマインクラフトとのコラボをやってほしいという声をたくさんいただいていて、ついに実現しました。

トーマスそれは本当に素晴らしいですね！とてもワクワクしています。

トーマスそうですね、少しだけ付け加えるとすると、ブランドを構築する上で重要なことの一つは、ブランドというのは人々の頭の中にしか存在しないということです。つまり、どう感じるかは人によって異なります。そして、往々にして他の人がどう思っているか分からない。でもあるブランドについて話したい気持ちがあり、例えばこの服を着ることで、ブランドの「ビーコン（目印）」となり、「自分はこれが好きだ」と表現できる。学校の校庭でこの服を着ていると、「私もこれが好きなんだ」と感じている他の人と話せるきっかけになりますよね。それがネットワーク効果を生み出し、みんなでその話題について話せる。それは私たちにとって大きな強みです。こういったことは、本当に大好きなものにしかやらないですよね。例えば、よっぽど興味でもない限り、掃除用洗剤がプリントされたTシャツを買ったりしないでしょう？

トーマス本当ですね。そこでマインクラフトというブランドにおいて重要なのは、マインクラフトはさまざまな方法でプレイされている、ということです。あなたはクリエイターかもしれませんし、冒険者かもしれない。または PvP(Player versus Player) が好きかもしれません。それでも、みんな同じ世界の中で出会う、お互いに共通の土台を持って交流できるという点です。そしてみんな似たような体験をするんです。ちょうどユウが着ているスウェットの「Everybody has a first night（みんな最初の夜を経験する）」みたいにね。それが、他のみんなと共有する物語なんです。それって素敵なことだと思います。

石川マインクラフトの世界にいる住人たち＝プレイヤーたちを大切にしているゲームなんだな、ということがすごく伝わってきます。ちゃんと声を聞いてもらっているからこそ僕らも安心して楽しめているんですね。

トーマスそれが一番大事なことなんです。いわば私たちの「血液」といっていい。コミュニティーがエネルギーを生み出しているんです。最初からそうでした。マインクラフトが始まった当初、コミュニティーが共に協働して、フィードバックを与えてくれました。マインクラフトは決して独立して作られたわけではなく、ただ一方的に何かが進んだのではなく、常にコミュニティーと一緒に作り上げてきました。これまでのすべてが重要なんです。

トーマス確かに、その通りです。それがマインクラフトの素晴らしい点でもあると思います。つまり、マインクラフトは自分がどうしたいかに合わせて遊べるんです。他の多くのゲームのように「この方法でプレイしなければならない」という決まりごとはなく、開始から終了までがすべて思いのままにプレイできるのです。たとえばスポーツとは違って、あるスポーツが好きなら、そのスポーツのユニフォームを着ることがとても重要ですよね。でも、マインクラフトが好きな場合、それを表現する方法は何通りもあります。

トーマスマインクラフトのファンはこれを理解するだろうし、だからこそこの文化が意味のあるものになります。まさにその「感覚」の共有ですね。それがもっと意味のあるものになるんです。本当に理解している人たちにはさらに深く伝わるからです。他の人は単にかっこいいデザインだと思うかもしれませんが、理解している人にはこのデザインの意味がちゃんと伝わるんです。

石川そして会話に繋がるんですね。

トーマスそう、きっかけになります。

トーマス基本的に私たちはパートナーを2つの方法で見ていますが、いずれにしても大事なのはファンに向けているか、ということです。つまり、実際にゲームをプレイしている人たち、そして、ブランドが好きな人たち。かつてはゲームをプレイしていて今はプレイしていないけれど、依然としてマインクラフトが好きで、それを表現したいという人たちです。だから、私たちはゲーマーだけでなくファン全体にもアピールし、喜んでもらえるようなものを提供したいと思っています。

さて、どのようにパートナーを選ぶかということですが、実際のところ実に多くの企業が私たちに協力を申し出てくれます。そこで、私たちのブランドに合致するかどうかの見極めが重要です。ポイントは、相手のブランドが十分に強いかどうかです。たとえば、BurberryやLacosteのような会社とコラボすることがありますが、100%のオーバーラップではなくても、少なくとも大きな共通点があることが重要で、それは私たちが目指している「クリエイティビティの促進」や「想像力の刺激」に合うかどうかです。

石川今のプレイヤーと、かつてプレイしていて今もファンでいる方、という二つの対象をおっしゃっていましたが、グラニフでも大事にしているポイントの一つに、グラニフとコラボレーションをしたことをきっかけにマインクラフトを知っていただくという方にも届けたいと思っているのですが、その点はどうでしょう？

トーマス目に入っていなかったあるブランドが別のものと関連付けられているのを見て初めて興味を持つことはありますよね。ユウが言っていることは全く正しくて、コラボレーションはそうした新たな可能性を広げますよね。

もっといえば、通常、ブランディングはそのブランドの認知度を高めるための活動です。つまり、どれだけの人がそのブランドを知っているかということです。しかし、世界中の多くの人がすでにマインクラフトを知っているので、私たちはそれを特に強化する必要はあまりありません。その代わりに、consideration（検討段階）に焦点を当てています。これは、ユウが言っていたように、「ブランドを知っているけれど、まだ真剣に検討していなかった人々」が、「あ、これも気に入っている他のブランドと一緒に出てきた。このデザイン、結構カッコいいかも」と思うような状況を作り出すことです。

Vanilla Minecraft ゲームディレクター：
Agnes Larsson（アグネス・ラーソン）

アグネス(席について商品を見るなり) わーお！

石川はじめまして。グラニフのユウです。ブランドのコラボレーションを担当しています。今回はマインクラフトとコラボレーションをさせていただき、ありがとうございます。

アグネスこちらこそありがとうございます。

石川では早速ですが、自己紹介をお願いします。

アグネスアグネスです。ゲームディレクターで、マインクラフトのベース部分を担当しています。Mojang Studiosでは8年半働いていて、プログラマーから始めて今ではもっと色々な役割を担っています。

石川すごいですね！

アグネスゲームがとても好きなんですよ。3歳半の時から初めて、一番最初のビデオゲームは８ビットのニンテンドーなの。

石川えー、すごい。日本のゲームもお好きなんですね！

アグネスほんとだ！ああ、ストーリーテリングがこんなにもたくさんあるのっていいですよね。本当に素敵で、地面、草、そしてすべてのゾンビがしっかり見えます。音まで聞こえてきそうですね。すごいクリエイティブ！！

石川ありがとうございます！では、質問に移りますね。マインクラフトはブロックで作る無限の創造性を探究する場所だと思いますが、「ブロックの構造」と「プレイヤーが想像しうるものを自由に表現できる」、その制限と自由さという相反するものをどうバランスをとっているのでしょうか？

アグネスとってもいい質問ですね！私たちにとって大事なのは、ブロックがとてもシンプルであることです。ブロックそのものがシンプルで幾何学的で構造も比較的簡単です。まずブロックがしっかりと基盤を持ち、マインクラフトの世界で何か美しいものを作るためのハードルが非常に低くなっているんです。だから、最初に作った土の家でも、きれいに見える。そしてプレイヤーはクリエイティブな誇りを感じることができるわけです。シンプルなグラフィックのおかげで、作るのも非常に簡単ですよね。

石川僕もマインクラフトについて、入り口がシンプルで、尚且つ終わりが見えないというところにすごい魅力を感じていました。今回のコレクションはどちらかというとマインクラフトの入口に寄ったラインナップですが、ここからコレクションを繰り返していくことで、マインクラフトの奥深さを紹介していけたら、年に一回ぐらいコレクションができる終わりのないコラボレーションになったらいいなと思っています。

アグネスそれはとても素敵ですね！楽しみ。

アグネスまさにおっしゃる通りです。少ない要素でどう表現するか、ということですよね。これも素晴らしい質問です！一つのチャレンジです。少し大きな視点になりますが、ゲーム開発者としては、どうしても自分たちが物語を語りたくなってしまいます。まるでプレイヤーの代わりにゲームをプレイしてしまいたくなるんです。でも、マインクラフトのようなゲーム、つまりプレイヤー自身が自分の世界を作ることを可能にし、それをインスパイアすること、を目指しているゲームの場合、私たちは一歩引いてどうやったらプレイヤー自身がクリエイティブになれるか、そのためにどうデザインすればいいのかを考えなければなりません。プレイヤーが自分の体験を作り出すことが重要で、私たちが提供するものをただ受け取るのではないんです。

バランスという意味では、具体的な例で言えば、動物のビジュアルデザインの話になりますが、ユニークな魅力や少し風変わりなところをどう取り入れるかがポイントになります。そういう工夫は常に考えていますね。

石川その「喜びを広げる」という点は、例えばパンダを見つけた時に何種類か顔の表情に差がありますよね。プレイをしていて、そこにプレイヤーを喜ばせたいという作り手の気持ちを感じていました。その感覚はグラニフというブランドの仕事に携わっていて似たところを感じています。

石川その可愛らしいキャラクターたちが語りかけてくるような感じは、グラニフのアイテムの刺繍などで表現できていますでしょうか？

アグネスそう思います！生き物たちが私を見つめていると感じますし、ちょっとおかしな感じがするんです。私たちのよく言う「ちょうどいい具合におかしい」という感じですね。いい意味でね。上に立っているニワトリさんとかも。

アグネスマインクラフトはいつでもやることがあって、完全にプレイし終わることがありません。そしてそれは開発についても同じことが言えます。マインクラフトはほぼ完成しています。素晴らしいゲームです。でも完全に終わることはないんです。

次に何を追加するかを考える時には、多くの可能性があるので、いろいろなことを調べます。まず、ゲーム内に既にあるものを見て、何か改善が必要だと感じる部分がないか。例えば以前、ネザーのアップデートを行ったのは、あそこはまだ改善できる点が多いと感じたからです。数年前には、海を改善するためのアップデートも行いました。こうして、常にゲームを今に合った状態に保つことを目指しています。

それからコミュニティーやプレイヤーの要望も調べますね。プレイヤーはたくさんの要望を持っているものです。もちろん、私たちもすべてを実現できたらいいなと思っていますが、やっぱりそれは難しい。でも、私たちは常にプレイヤーの要望を確認して、それをできるだけ反映させるようにしています。

ちょっと話しすぎかしら(笑)。

石川そうやってファンのみなさんの気持ちを大事にしているというのと、本当にマインクラフトには終わりが来ないんだなというということが知れて、一人のプレイヤーとして嬉しく感じます。

アグネスありがとうございます！

石川次の質問ですが、マインクラフトの中には、例えばスノーゴーレムだったり、エンダーマンなどの現実にはいない存在と、ニワトリやパンダなど現実にいる動物たちが共存しています。そのフィクションとノンフィクションのバランスはどう調整しているのでしょうか？

石川なるほど。ゲームとしてのマインクラフトの意義は一つではないと思うんですけれど、どういう体験をしてもらいたい、などの思惑はありますか？マインクラフトはプレイする人にとってどういう存在であって欲しいか、開発者目線として希望はあるのでしょうか？

アグネスああ、素晴らしい質問ですね！意義についてですが、私が思うに、私たちが最も重要だと思っているのは、何らかの形でプレイヤーの創造力を引き出し、インスピレーションを与え、プレイヤーが自分自身のクリエイティビティを発見できるようにすることです。そういう意味では、マインクラフトは新たな創造的なメディアとして捉えられるかもしれません。絵を描いたり、文章を書いたり、音楽を演奏したりするように、マインクラフトでも自分を表現できるのです。そして私たちの願いは、マインクラフトが誰にでも使いやすいものであり、多くの人がそのおかげで自分の創造力を発見できることです。

私たちはあらゆる形のクリエイティビティが素晴らしいと思っています。マインクラフトは新たなもう一つの方法を提供する手段だと思います。もっと多くの人がクリエイティブになれるようにするための手段ですね。それによって多くの人が喜ぶのではないかと思います。少なくとも私はそう信じています。

もう一つ付け加えるとすれば、他の人と一緒に思い出を作ることも大切だと思います。特に、例えば会いたくても会えない人がいる状況です。病院にいる子どもたちが、友達とマインクラフトを通じて遊んだという話もあります。友達や世界中の別の場所に住んでいる家族に会えない時でも、マインクラフトの世界で一緒に何かを作り、素敵な思い出を共有することができる。そういうところも、私が大切だと思う要素の一つですね。

アグネスもちろん！どんな例があるかな。そうですね、私たちはとても反復的な方法で開発作業をしています。つまり、何かを作ってみて、テストして、ということをたくさん繰り返します。その中でアイデアが浮かんでくることがあるんです。時には、オフィスで誰かが冗談を言って、それが良いアイデアになることもあります。実際の例だと、少し前のことですが、マインクラフトには「怪しげなシチュー（Suspicious Stew）」というアイテムがあるんです。これは、チームの誰かが冗談を言ったことから生まれたものです。私たちが「スズラン」を追加した時、プレイヤーにその花が毒だということを何らかの形で教えるべきだよね、という話になったんです。現実の世界でもそれが毒だと知っておくのは重要ですからね。すると、誰かが「怪しいシチューを作れば？」と冗談を言ったんですが、「それ、いいアイデアじゃない？」ってなって、実現したんです。こんな感じで、ちょっとしたことからアイデアが生まれることが頻繁に起こります。

そしてプレイヤーたちもめちゃくちゃクリエイティブで、私が全く考えもしなかったことを常にやってくれるんです。それを見るのがすごく楽しくて、ワクワクするんですよね。

商品監修担当：
Sherin Kwan (シェリン・クワン)

石川シェリンさん、はじめまして。今日はお時間いただき、ありがとうございます。

シェリンこちらこそ、ありがとうございます。

石川早速ですが、自己紹介をお願いできますか。

シェリンシェリンです。Mojang Studiosでコンシューマープロダクトチームに所属してアートディレクターをしています。アパレルからハードライン、出版、玩具までさまざまなカテゴリーを担当しています。例えば、マインクラフトの中でマンゴーを扱っているように、私たちはあちこちの製品を扱い、すべての製品に使われるアートワークを制作しています。そのため、私たちはマインクラフトのアートワークの新しい使い方を確認することができるんです。

石川なるほど、ありがとうございます。シェリンさんはお勤めして何年ですか？

シェリン第一印象は、本当にバラエティに富んでいるなと思いました。カジュアルなファン向けもあれば、ハードコアなファン向けもあって、いろいろな人にアピールできるようなものがミックスされているのがとてもいいです。また、とてもクオリティが高く、今まで見たことのないような新しいテクニックもたくさんあって、とてもエキサイティングですね。初めて実物を見ることができて本当に興奮しています。

石川ありがとうございます。

例えばこの「最初の夜」のデザインは、ゾンビから逃げて地下に隠れているのですが、こういうゲームとして上手くいっていない時のデザインもラインナップに加えました。

石川それと、今回はプリントTシャツも作っています。オーバーワールドの動物たち、クリーパー、エンダードラゴンのデザインです。

シェリンカジュアルに着こなせていいですね！

石川そして、このクッションのようなものを紹介させてください。シャベルの引き手を引いて開けて、ひっくり返すと、あるものにトランスフォームします。

シェリン写真を見ていて、これは何だろうと気になっていたんです。

石川ひっくり返すとクッションだった部分がポケットになります。

石川彼らの両親は知らない情報ですよね。

シェリンそう、でも子供たちが教えてくれる。そういうコミュニケーションが生まれるデザインです。

そして、もうひとつはエンダードラゴンのキッズパーカー。

シェリンアグネスも気に入ってたでしょ？だって、こんなの見たことないもの。すごくクールだと思うけど、どれもディテールにこだわってる。小さなエンダーアイのボタンをはじめ、正面からだけでなく、360度アイテム全体からこだわりが透けて見えるような、愛情と配慮が込められています。

ちなみに、このコレクションの中でユウのお気に入りはどれですか？

石川僕はこの思い出の1枚が大好きですね。やはり最初の夜のことは記憶に強く残っています。

シェリン今回はクリーパー、エンダードラゴン、最初の夜など、基本的なものをたくさん作ってくれたと思います。だから、まだ見たことのない他のモチーフにもっと広げていくのがよいかもしれません。私は猫を飼っているので猫が大好きなんです。なので猫のアイテムがほしいですね。

そして、まだネザーにはほとんど触れていないですよね。だから、次はネザーも探求すべきですね。それから、ウォーデンのような新しい怖いモブも人気があります。マインクラフトには探検する対象がたくさんあります。どの方向に行っても楽しいことが待っていると思いますよ。

シェリンストックホルムではこんなデザインは見られないから、成功すると思います。グラニフのアイテムは大胆で遊び心があって、どれも新しく革新的なことをやっていますよね。特に大人向けのカーディガン！ストックホルムでこれを売ったら、着ている誰かに街で会うかもしれない。もしかしたらそれは知らない人かもしれない。そんな大人の人たちにも着てもらえるような魅力があると思います。それなのに「マインクラフト」と大声で叫んでいるような主張が激しいデザインではなく、よく見たらマインクラフトだと気付けるデザインなのがいいです。だから、間違いなく人気になると思う。

石川ありがとうございます。とても自信になります！それでは最後に、日本のマインクラフトファンにメッセージをお願いします。

シェリングラニフのコレクションを皆さんに楽しんでいただき、評価していただければ幸いです。マインクラフトを始めたばかりの人も、マインクラフトを長い間プレイしている人も、このコレクションにはたくさんの苦労が詰まっています。このコレクションにはあなたのための何かがあります。これからもマインクラフトを楽しんでください。マインクラフトへの愛を、好きなようにアピールしてください。

石川ああ、素敵な言葉です！本当にありがとう。

シェリンありがとう。サンプルを持ってきてくれてありがとうございます。